一脚踏进凤凰山下的瓷源小镇，便让人有一种穿越时空、静心澄澈的感觉。

“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，唐诗人陆龟蒙在咏叹窑炉洞开的刹那间，那扑面而来的青翠之美；“圆似月魂堕，轻如云魄起”，皮日休痴痴地凝望着那巧夺天工的青瓷器皿，惊诧于精雕细琢的技艺之美。

山谷里，我随青瓷专家马志坚老师走着，这空气里都弥漫着清韵瓷气，一泓碧青碧青的湖水映漾着杉林，窑址公园很大，也很安静，禁山窑址诉说着千年的秘密，当年荣列中国十大考古发现。这一条沿山坡长60多米的龙窑窑床，东汉至三国和西晋两个窑炉叠融在一起，脉络却清晰可见，考古挖掘后原生态地留下了半地穴式现场，泥坯、模具、器具，俯仰之间，仿如昨日，甚至是从破裂的碎片中还能想象出樽、簋、盆、罐众多器型挤在一起，在熊熊煅烧！

熊熊炉火，不但烧造出千峰翠色的越窑青瓷，也给人们以清白廉洁的丰富想象。这想象有一半是马老师帮我唤醒的。马老师一口气说了一大堆词语：守身如玉、淘尽泥沙、千锤百炼、以心塑型、烈火炼身、君子之品……瓷土深埋山中，开采前，默默无闻，保持洁白本质；淘尽沉淀后的瓷土又要历经千百次踩踏、压榨、甩打或揉压，方可上手塑型成器；而成器过程，拉坯以塑，要全神贯注，心手合一；成型后的坯件，经上釉晾干，入窑经1300℃的高温煅烧，方能最终成器。这上品的标准，乃器型之美，色泽之美。古瓷尚青，“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”，这颜色是什么？周杰伦歌词说“天青色等烟雨”。“青”，崇尚自然之色，古有“包青天”，又有“青出于蓝而胜于蓝”，一个低调颜色的字，却包含着满满的正能量和正义感。我们一边从窑址坡上走下来，一边聊着，马老师由青字接龙式地说出了一连串的字，青则清，清则廉，廉则威，威则公，公则明，明则正！仿佛是一条春蚕吐丝，一个端口出发，怎么绕圈，回到的位置是最初的质地之美！

我们已从古代的窑址走进了现代的“大东山清风馆”，馆名是罗步臻先生的遒劲书法，宽博厚重中带着一种静气，穆如清风。大厅右侧壁挂着“中国廉德文化之乡”的金色牌匾。展厅甚见规模，“中华孝源”“瓷国之源”“浙学廉源”“山水诗源”，图文并茂中娓娓道来。我被展墙上“扬虞舜清风，展青瓷韵味”实物展所吸引，走近看，那百余件清廉青瓷作品荟集一处，或挂，或卧，或倚，或端坐，高规格的展览技术，恰到好处的光影效果，给人以一种直抵心灵的愉悦之美、澄静之美！

细细品味，慢慢感受，在这瓷艺世界里。“梅”“兰”“竹”“荷”等一类作品，主题清雅而雕工精心，“廉有莲心不染尘”“清风雅韵”“如兰斯馨”“高风亮节”“廉字当头”一个个名称连同器物盈溢沁香。令人更惊讶的是作品与内容的结合之妙，故事表达寓于其中。“振衣岗”三个字的青瓷板镶嵌于镜面上部，这三字与“上虞四谏”之一的谢瑜有关，他在四川夹江县任监察御史，为人清正，曾在青衣江临江绝壁上写下这样的内心向往。源于晋朝诗人左思《咏史诗》中的名句“振衣千仞岗，濯足万里流”，表达一尘不染的高洁情怀，而与镜子这一元素相融合，给人内外提醒而正衣冠。而“青犴舞廉”这件充满诗意灵气的作品又让我眼前一亮，“狴犴舞”是上虞的非遗传承，《龙经》有云：“狴犴好讼，亦曰宪章。”传说狴犴不仅急公好义、仗义执言，而且能明辨是非、秉公而断，是清廉和公正的化身。而上虞上浦镇冯浦村至今还有“狴犴龙舞”的文化习俗，自宋朝开始，狴犴的神话形象已在上虞扎根了几百年。眼前的狴犴在舞，脚踏祥云，底座创造性地化为一杆天秤，不管怎么舞，始终保持着一种能量守“衡”。

“孟尝高洁盘”在灯光的映照下熠熠生辉。玻璃罩下也能散逸出一股定力静气。写进中国廉吏史的汉代上虞人孟尝，谦和的神态跃在盘中，背景凸刻了篆、隶、草、行、楷等各种字体的“廉”字。孟尝任广西合浦太守，“革易前弊，求民病利”，修复生态，一心为民，两袖清风，终致去珠复还。初唐四杰之冠王勃在《滕王阁序》中，称“孟尝高洁”“怀报国之情”。后人为纪念他的德政，曾将“合浦”改名为“廉州”。“合浦珠还”的成语，也因此而来，流传至今。

正面墙上，挂着一组四块瓷板画，题为“谢安—家国担当”，整体装饰如古建筑的一角屋檐，饱满的青釉、流动的线条、错落的构图，把谢安人物塑造得栩栩如生，每一幅一个主题，完整再现了谢安“修身”“齐家”“治国”“平天下”的瑰丽人生。李白一生钦佩谢安，曾吟“东山高卧时起来，欲济苍生应未晚”。

这里的每一件青瓷作品，都在默默地诉说着一个个关于“廉”的故事，尽管，瓷品都是新的，但它的瓷土和瓷土组合的新生命依然映射着时间的光影，荡漾着我们的心灵！

凤凰山下的瓷源小镇，何尝又不是一个瓷廉小镇呢？